TALLERS HIVERN 2017

cursos hivern 17 br1. MÚSICA VISUAL [+ info]
Taller experimental sobre les relacions entre imatge i so

Taller impartit per Xavi Bové
Activitat vinculada a l'exposició Fantasmes al mur

4 sessions de 4h
Dissabtes 4, 11, 18 i 25 de març de 2017

2. ACCIÓ PERIFÈRICA [+ info]

Dinamitzada per Andrea Gómez
Activitat vinculada a l'exposició Fantasmes al mur

1 sessió de 2h
Dimarts 7 de març de 2017


visualitzacio musica 01 br

MÚSICA VISUAL
Taller experimental sobre les relacions entre imatge i so

 

 

Taller impartit per Xavi Bové
Activitat vinculada a l'exposició Fantasmes al mur

DATES I LLOC
16h. 4 sessions de 4h
Dissabtes 4, 11, 18 i 25 de març
De 10.00 a 14.00h

El curs s’impartirà a ACVic Centre d’Arts Contemporànies [Sant Francesc, 1. 08500 Vic]

REQUERIMENTS
Ordenador portàtil propi

PREU 
65 € (52 € per als Amics d’ACVic i socis d’H. Associació per a les Arts Contemporànies)

El període d’inscripció finalitza el dia 28 de febrer de 2017. Places limitades. Es reserva plaça per ordre d'inscripció. Es considera realitzada la inscripció un cop omplert el formulari i realitzat el pagament. El curs s'impartirà si s'arriba a un mínim de places.

> Accés al formulari d’inscripció

INTRODUCCIÓ
La cultura audiovisual contemporània està present constantment en la nostra vida, i és potser la via més eficient d'arribar a les nostres emocions. Els videoclips, l'òpera, els anuncis, les peces de videoart o els màppings arquitectònics en son exemples. Des d'un punt de vista molt pràctic, el curs farà un repàs de l'evolució de la visualització de la música, des de la pintura abstracta a projectes interactius o d'impressió 3D, passant per la sinestèsia i el VJ.

CONTINGUTS DEL CURS
Tot fent un breu repàs de més de 100 anys d'aquesta apassionant relació entre el so i la imatge, els alumnes podran plantejar diferents creacions audiovisuals utilitzant varies tècniques, des de la simple il·lustració, la creació de guions de videoclip o l'ús d'eines infogràfiques de màpping i VJ a temps real, com el software Resolume. Cada sessió tindrà la seva part teòrica, amb molts exemples en vídeo, i la seva part pràctica, vinculada al tema. El curs pretén descobrir el treball de diversos artistes i donar una pinzellada a les diferents formes d'acostament a aquest tipus de creacions audiovisuals, centrant-nos en les propostes més contemporànies, posant èmfasi a la part pràctica.

1a sessió: Introducció, què és la música visual? Breu repàs de precedents i primers exemples: pintura abstracta, avantguardes vídeo s.XX, cinema, arquitectura, pràctiques visuals, sinestèsia.
Pràctiques: Dibuix musical. Estils musicals i emocions. Creació de clips estètics.

2a sessió: Videoclip, descripció, origen, classificació, estils, nous formats. Infografia. Climàtica.
Pràctiques: creació de videoclip.

3a sessió: VJ, concerts i AV sets. Què són, eines, diferents softwares.
Pràctiques: Iniciació a Resolume, software de VJ i màpping. Control MIDI per a directes.

4a sessió: Live shows, projectes en directe. Introducció a la programació creativa mitjançant exemples. Artistes i projectes contemporanis destacats de música visual.
Pràctiques: Creació de Live Show. Instal·lació de música visual amb màpping.

visualitzacio musica 02 br

A QUI VA ADREÇAT?
Per a tothom que tingui inquietuds musicals i visuals en un sentit ben ampli, ja que no calen coneixements previs, tot i que ajudarà la familiarització amb entorns informàtics per a fer les pràctiques. Especialment a persones interessades en món de l'art, del disseny, de les noves tecnologies, de l'audiovisual, músics i, en general, amb sensibilitat audiovisual.

PROFESSOR
Xavi Bové, Compositor Visual.
De formació tècnica com a Enginyer de Telecomunicacions, ben aviat va donar el salt a l’expressió artística, sempre cercant crear ponts entre l’art i la tecnologia, i entre disciplines artístiques, principalment visuals i musicals. En aquest recorregut ha dirigit nombrosos directes d’òpera, concerts i recitals des del Gran Teatre del Liceu de Barcelona, ha firmat la direcció artística de les posada en escena de bandes musicals, videoclips i peces de videoart així com projeccions en directe i amb tècniques màpping per a esdeveniments musicals.
A banda, ha estat director del FIMG, Festival Internacional de Màpping de Girona en el 2016 i és constant investigador sobre les relacions entre les emocions i les matemàtiques, així com els estímuls i els sentits, el conegut efecte sinestèsic.

https://vimeo.com/xavibove

https://vimeo.com/xavibove/thearptist

 

 


accion periferica brACCIÓ PERIFÈRICA
Acció dinamitzada per Andrea Gómez

Activitat vinculada a l'exposició Fantasmes al mur

DATES I LLOC
1 sessió de 2 h.
Dimarts 7 de març de 2017.
De 9.00 a 11.00 h.

El taller s’impartirà a ACVic. Centre d’Arts Contemporànies [Sant Francesc, 1. 08500 Vic] 


REQUERIMENTS
Cada participant haurà de portar el seu ordinador portàtil amb el software de Second Life instal·lat https://secondlife.com/support/downloads/

PREU
Gratuït

INTRODUCCIÓ I CONTINGUTS DE LA SESSIÓ
ACCIÓ PERIFÈRICA és una trobada de 2 hores en la que es farà un recorregut pels escenaris de Second Life (SL)*

L’acció consisteix en fer una caminada amb el grup de participants del taller vorejant els límits d’alguns escenaris de Second Life.

Durant la primera part del taller cada alumne escollirà un avatar i es farà un primer reconeixement del software per a més tard trobar-nos en un mateix escenari i emprendre una caminada cap a la frontera. Cada univers del Second Life està programat amb uns límits concrets, que generalment són a sota de l’aigua. Second Life podria considerar-se com un escenari “vintage” dins del context digital, i la forma com està programat fa que hi hagi molts errors (glitches) quan els avatars interactuen amb les fronteres o els elements sòlids; són aquests glitches els que intentem documentar com a metàfora de la frontera, el mur, els límits i el cos.

Aquesta serà una acció simbòlica en la que un grup de persones explora els confins d’un univers digital i es documentarà la forma com els cossos interactuen amb la frontera mitjançant captures de pantalla (vídeo i foto).

Com a conclusió d’aquest taller es compilaran les imatges resultants per fer una publicació que quedi com a document d’aquesta acció.

La idea és que els alumnes puguin fer servir una eina d’escenari digital que normalment és utilitzada com a construcció d’identitats paral·leles i interacció social de forma transgressora, és a dir, que l’ús que li donarem a la plataforma estigui en relació amb una intenció que s’allunya dels objectius d’aquesta empresa, ocupant espais i actuant sobre ells per desplegar un discurs que parla de frontera, d’individu, de cos.

---
*Second Life (abreviat SL, en català Segona vida) és un metaverse llençat el juny de 2003, desenvolupar per Linden Lab, al qual es pot accedir gratuïtament des de Internet. Els seus usuaris, coneguts com a “residents” poden accedir a SL mitjançant l’ús d’un dels múltiples programes d’interfície anomenats viewers (visors), els quals els permeten interactuar entre ells mitjançant un avatar. Els residents poden explorar així el món virtual, interactuar amb altres residents, establir relacions socials, participar en diverses activitats tant individuals com en grup i crear i comerciar propietat virtual i oferir serveis entre ells. SL està reservat per a majors de 18 anys.

ESTRUCTURA

9:00h Presentació dels objectius del Workshop
9:20h Explicació de la plataforma Second Life i funcionament dels controls de la càmera SL
9:40h Iniciació a la experiència amb la interfície
10:00 – 10:40h Trobada del grup en un mateix escenari de SL, reconeixement de la geografia i caminada per la perifèria en grup, documentació paral·lela del camí mitjançant screenshots per part dels alumnes
10:40 – 11:00h Presentació dels resultats i compilació de les captures per a la publicació

A QUI VA ADREÇAT?
Persones de qualsevol edat que estiguin interessades en explorar els escenaris de Second Life i els usos paral·lels que aquesta plataforma ha tingut des de la pràctica artística.

IMPARTIT PER
Andrea Gómez. La pràctica d’Andrea Gómez abasta un ampli repertori de mitjans, des de el dibuix i la pintura, el vídeo, la experimentació sonora i les pràctiques col·laboratives. El seu interès recent s’ha centrat en les transformacions del llenguatge pròpies dels mitjans digitals partint de la dicotomia crítica material/immaterial. El seu treball evidencia la tensió generada per la dificultat de conciliar allò analògic i allò objectual amb la desmaterialització de la informació a la era d’Internet. Els interessos d’Andrea Gómez també resideixen en la intersecció entre el discurs científic i allò màgic on reflecteix un interès pel llenguatge del símbol com a representació visual d’alguna cosa invisible. És cofundadora de L’Automatica (www.lautomatica.org), Todojunto (www.todojunto.net) Dinou (www.dinou.net) i Joystick (www.jstk.org).
Actualment és artista resident a Hangar.

Selecció d’exposicions recents (individuals i col·lectives): ): (2016) Long live the old flesh, Nogueras Blanchard, Barcelona / (2016) Intervalo, Casa Hoffman, Bogotà, Colòmbia / (2016) No somos tan raras, Galeria Combo, Còrdova, España (2015) Periferia Blend, Homesession, Barcelona/ (2014) Metacollage, Galerie T, Düsseldorf, Alemanya / (2014) L’air du temps, me & the curiosity, Barcelona/ (2011) Les Habilitats, CCCM, Barcelona, (2013) Un vie à la gomme, Galeria Maserre, Barcelona / (2012) Dandy, Galeria Dama Aflita, Porto.

www.andreagomez.info

accion periferica2 br

Estàs aquí:Inici CURSOS, SEMINARIS, CONFERÈNCIES TALLERS HIVERN 2017