Articles

QUAM 2011 Wikpolis. Cartografies i construccions col·lectives de l'espai social

wikpolis. cartografías y construcciones colectivas del espacio socialQUAM 2011 | WIKPOLIS
FÓRUM. 08-09.07.2011.

Seminari internacional amb la participació de Mona Fawaz/Ahmad Gharbieh, Stalker-Primavera Romana. (Giulia Fiocca, Lorenzo Romito), Iconoclasistas. (Pablo Ares, Julia Risler), Neil Cummings, Jordi Canudas/Carme Carbonell, Francisco Jarauta, Santiago Cirugeda, Straddle3 (David Juárez Latimer-Knowles), Todo por la praxis (Diego Peris), Hackitectura.net (José Pérez de Lama), Efraín Foglia i seleccionats en convocatòria oberta: Laboratori Visual, Núria Güell, Roger Páez, Diana Padrón, Vahida Ramujkic, Amaia Elorza Pinedo/Javier Peña Ibáñez.

 

TALLERS DE PROJECTES. De 10.07.2011 a 15.07.2011
Taller 1 "Mapeig col·lectiu i polítiques de l'espai". Direcció Iconoclasistas (Pablo Ares, Julia Risler)

Taller 2 “Estratègies de creació i arquitectures col·lectives". Direcció Straddle3 - David Juárez Latimer-Knowles amb la participació de Santiago Cirugeda, Todo por la praxis, Neokinok.tv i la col·laboració de La Torratxa, Centre Social Autogestionat.

Inscripcions al Fòrum [Accés a formulari]

Programa Fòrum [veure programa]

Mapa de localització de las activitats [accés al mapa]

Wikpolis. Cartografies i construccions col·lectives de l'espai social

Una de les experiències contemporànies que més clarament ha provocat transformacions en el context social, polític i cultural, és el conjunt de pràctiques que construeixen eines i tecnologies informàtiques fonamentades en el codi obert. Un mecanisme basat en el fet  de compartir els resultats i el processos, i on les fites assolides per un grup o un individu, són alhora punts de partida per uns altres.  Una successió encadenada d'elements en els que es barreja la creativitat, l'habilitat i la producció material, construïda i consumida des de l'experiència compartida. 
Un dels elements que permet la generació de continguts i que es basa en l'experiència col·lectiva és el wiki. Un wiki és un lloc web que permet la creació i edició de qualsevol nombre de pàgines web interconnectades entre sí, que comparteixen un llenguatge comú i que permet l'accés i el control col·lectiu.
Des d'aquesta perspectiva, la construcció d'eines, tàctiques i pràctiques col·lectives aplicades al context de la ciutat és el tema que es debatrà en el fòrum i que es treballarà en el taller de projectes d'aquesta nova edició de la QUAM 2011.
Wikpolis trasllada al context de l'espai i les polítiques que el regulen, la possibilitat de conèixer i plantejar projectes que s'articulin en aquesta opció de node, amb la possibilitat de crear noves estratègies compartides que modifiquin el context social i cultural.

wikpolis. cartografías y construcciones colectivas del espacio socialFÒRUM

- Cartografies i representacions polítiques de l’espai. Fa referència a treballs que revelen situacions conflictives latents al territori i generen mapes que contribueixen a interpretar-les, utilitzant diferent estratègies de cartografiar territoris per representar o incidir en polítiques de l’espai.
- Construcció col·lectiva en l’espai social. Des d’aquesta perspectiva es fa referència a processos socials autogestionats que activen estratègies col·lectives, construeixen una xarxa i cerquen sistemes alternatius per als ciutadans, amb relació o mitjançant pràctiques creatives.

Des d'aquesta doble articulació es plantegen una sèrie de qüestions a partir de la relació entre ciutadania, pràctiques creatives i processos que incideixen en l'espai social:

Pot la ciutat dissenyar-se i construir-se sota la lògica de la creativitat compartida i el codi obert? Qui pot participar i com s'articula un projecte compartit? Com es poden cartografiar les pràctiques existents en el territori? Autosuficiència, coresponsabilitat, pràctiques alternatives... quines són les relacions que podem establir amb els governs?  De quina manera es poden generar noves pràctiques culturals? Poden aquestes transformar l'espai social? Es poden generar alternatives als models econòmics actuals des de la perspectiva de la creativitat aplicada?

OBJECTIUS
    Analitzar experiències basades en dissenyar i intervenir en el context de la ciutat sota lògiques basades en la creativitat compartida.
    Conèixer i assajar metodologies per cartografiar les pràctiques culturals i socials existents en un territori.
    Promoure noves pràctiques creatives que incideixin en polítiques culturals futures.
    Analitzar i debatre sobre alternatives d'autogestió que promouen noves estratègies d'acció política a partir de les pràctiques artístiques.
    Iniciar una línia d'investigació col·lectiva a partir de la generació de mapes, que esdevindran eines per representar o actuar en el territori.

TALLER DE PROJECTES
Es plantegen dos tallers de projectes que s'aproximaran a cadascun dels temes relacionats que es plantegen, d'una banda un mapeig col·lectiu i polítiques de l'espai, des del qual es plantejarà una línia d'investigació col·lectiva sobre cartografia de pràctiques existents en el territori, metodologies de representació i mecanismes per activar noves propostes. Aquest taller estarà dirigit pel col·lectiu Iconoclasistas (Pablo Ares, Julia Risler).
Paral·lelament s'articula un segon taller orientat definir estratègies de creació i arquitectures  col·lectives que incideixen en l'espai físic i social. En aquest cas donarà resposta al tema pràctiques creatives que incideixen de manera participativa a l'espai social. S'articularà a partir de la suma de petits tallers consecutius que prenen com a base la construcció col·lectiva. Aquesta activitat està dirigida per Straddle3 - David Juárez Latimer-Knowles amb la participació de Santiago Cirugeda, Diego Peris -Todo por la praxis, Neokinok.tv i la col·laboració de La Torratxa, Centre Social Autogestionat.

Públic al qual s’adreça:
Artistes, investigadors socials, educadors, gestors o creadors interessats a fomentar accions que incideixen en polítiques socials, culturals o espacials. També s’adreça a tots els estudiants de comunicació, art, arquitectura, disseny, sociologia, pedagogia, antropologia, ciències polítiques o altres disciplines que trobin, en aquesta intersecció, un lloc d’interès comú.

PROGRAMA FÒRUM

08-09.07. 2011

LLOC: 
Edifici El Sucre C. Historiador Ramon d'Abadal i de Vinyals, 5 | 08500 Vic

Divendres 8 de juliol

09.30h Acreditacions i lliurament de documentació
10.00h Presentació del Fòrum.
10.30h Mona Fawaz, Ahmad Gharbieh. “Beirut: Mapping Security”

11.30h Pausa

11.45h Stalker-Primavera Romana. Giulia Fiocca, Lorenzo Romito. “Geografie dell'Oltrecittà”.
12.45h Iconoclasistas. Pablo Ares, Julia Risler. “Mapeo colectivo”.

13.45h Debat amb els participants.
16.30h Neil Cummings. “PARADE: tracing and assembling a public”.

Fòrum Obert. Projectes i comunicacions que han participat a la convocatòria.
17.45h Roger Páez. Derives urbanes: la ciutat estranya.
18.30h Vahida Ramujkic. Cartografia de l'espai en moviment continu.
19.00h Blai Mesa. Souvenir / Laboratori Visual.

22.00h Fòrum nit. Aurora Crew & Visual Brothers. Electrònica i projeccions. Lloc: ACVic. C. Sant Francesc, 1

Dissabte 9 de juliol

10.00h Jordi Canudas, Carme Carbonell. “Els constructors, cartografia, territori i pedagogia”.
11.00h Francisco Jarauta. “La construcción social de la ciudad”.
12.00h Pausa
12.15h Santiago Cirugeda. "Arquitecturas colectivas". 

13.15h Debat amb els participants.
16.30h Straddle3 (David Juárez Latimer-Knowles), Todo por la praxis (Diego Peris), Hackitectura.net (José Pérez de Lama). “Wikiplaces i construccions col·lectives”.

Fòrum Obert. Projectes i comunicacions que han participat a la convocatòria.
17.30h Efraín Foglia. Presentació. Condueix i modera el debat.
17.45h Diana Padrón. Per què el món contemporani es pla?
18.30h Núria Güell. Aplicació Legal Desplaçada #1: Reserva Fraccionària i Accés a lo denegat.
19.00h Amaia Elorza Pinedo/Javier Peña Ibáñez. Aquí ara juguem tots/es.

22.00h Fòrum nit. Dj. Latimer. Electrònica i projeccions. Lloc: ACVic. C. Sant Francesc, 1

PROGRAMA TALLERS

Del 10 al 15.07. 2011
De 10.00 h a 13.00 h i de 16.00 h a 20.00 h

Taller 1 "Mapeig col·lectiu i polítiques de l'espai". Direcció Iconoclasistas (Pablo Ares, Julia Risler) (Taller coproduït amb el PEI Programa d'Estudis Independents del MACBA)
Lloc: ACVic Centre d’Arts Contemporànies (C. Sant Francesc 1. 08500 Vic)

Taller 2 “Estratègies de creació i arquitectures col·lectives". Direcció Straddle3 - David Juárez Latimer-Knowles amb la participació de Santiago Cirugeda - Diego Peris de Todo por la praxis, Neokinok.tv i la col·laboració de La Torratxa, Centre Social Autogestionat.
Lloc: La Torratxa (C. Joan de Serrallonga, 3. 08500 Vic).

Taller 3 "Des del carrer. Explorem i projectem".
Taller dirigit a nens i nenes de 8 a 11 anys i joves de 12 a 17 anys.
Lloc: Projecte itinerant per diversos barris de Vic

Mapa de localització de les diferents activitats [accés al mapa]

ciutats creactivesciutats creactivesREFERENCIES BIOGRÀFIQUES

ICONOCLASISTAS [Pablo Ares, Julia Risler]. Treballen des de 2006 a partir de la idea de "laboratori": un espai on el desplegament imaginatiu activa la creació permetent, un còmode desplaçament entre diferents formats, dispositius i escenaris per tal de modelar eines de recerca i disseny gràfic que impulsin pràctiques col·laboratives. Des del 2008 realitzen tallers de cartografia col·lectiva. Elaboren cartells i material gràfic des dels que aborden problemàtiques socials donant origen a mostres itinerants. Creen intervencions urbanes i animacions, i moltes de les seves imatges són difoses a través de formats no convencionals (samarretes, cartells i xapes). Tot el material és de lliure circulació.
[http://www.iconoclasistas.com.ar ]

STRADDLE3 - David Juárez Latimer-Knowles. Arquitecte, membre fundador de Straddle3, un col·lectiu dedicat a l'arquitectura i la comunicació. Des d'aquesta plataforma, ha dut a terme diversos projectes sobre temes d'habitatge, espai públic, domini públic digital i urbanisme participatiu. De les seves obres, podem destacar els habitatges a la rambla del Raval, un projecte guardonat en el congrés de la UIA, o més recentment, uns habitatges construïts a partir de contenidors i altres materials reciclats, pel que fa a les intervencions en l'espai públic, el 2006 va posar en marxa el projecte Domo, una estructura geodèsica desmuntable que, en col·laboració amb el col·lectiu sevillà Hackitectura, es va convertir en el prototip wikiplaza. En els últims anys, ha creat altres estructures portàtils, algunes vegades en col laboració amb l'estudi Recetas Urbanas. [http://straddle3.net ]

STALKER - PRIMAVERA ROMANA [Lorenzo Romito, Giulia Fiocca] Stalker és un col·lectiu que realitza investigacions i activitats en el territori, posant especial atenció a les zones marginals i als espais urbans buits o abandonats en procés de transformació. Aquestes investigacions es desenvolupen en diversos nivells, entorn de viabilitat, la representació i els plans que es formulen per a aquests espais anomenats territoris actuals. Stalker és multidisciplinari: esdevé tutor, guia i alhora artista dels territoris actuals. Diferents facetes per afrontar l'aparentment indissoluble contradicció entorn de la possibilitat de la preservació a través de l'abandó, de la representació, de la percepció sensorial, del disseny, de la inestabilitat i la mutabilitat dels llocs. [http://www.osservatorionomade.net]

HACKITECTURA.NET col·lectiu d'arquitectes, artistes, informàtics i activistes, dedicat a investigar i visualitzar els territoris emergents entre els espais físics i les dinàmiques socials i comunicacionals de la Xarxa. Fundat per Pablo de Soto, Sergio Moreno i José Pérez de Lama, col·laboren regularment amb altres col·lectius i projectes relacionats amb l'exploració i articulació de cartografies emergents de les relacions polítiques, socials, econòmiques i culturals en determinades zones geogràfiques, per intervenir a través de la construcció de noves arquitectures de la comunicació. [http://www.hackitectura.net]

MONA FAWAZ és professora associada en Estudis Urbans i Planejament a l'American University of Beirut. La seva recerca investiga les modalitats en les quals els habitants de renda baixa participen en la construcció de la ciutat. Orienta la seva investigació a través de dues vies principals: la construcció de les barriades més populars de la perifèries de les ciutats, des de la perspectiva històrica i contemporània, i  les negociacions que el seus habitats mantenen en les intervencions planificades a gran escala.

AHMAD GHARBIEH. Director creatiu associat a l'agència de comunicació i disseny Mind the Gap. És professor al departament d'arquitectura i Disseny a l'American University of Beirut, especialitzat en teoria i disseny de mapes. El seu treball explora la cartografia com a mètode d'investigació, anàlisi i representació de fenòmens sòcio-espacials. Membre fundador de Kharita, una iniciativa col·laborativa que es centra en la producció i difusió de mapes sobre els conflictes a l'Orient Mitjà.

RECETAS URBANAS. SANTIAGO CIRUGEDA Y CÍA Desenvolupen projectes de subversió en diferents àmbits de la realitat urbana. Des d'ocupacions sistemàtiques d'espais públics amb contenidors, fins a la construcció de pròtesis en façanes, patis, cobertes o solars. Tot això alternant les negociacions polítiques amb exercicis entre la legalitat i alegalitat urbana, per visibilitzar el control a què estan sotmesos els individus. Realitzen projectes d'arquitectura, escriuen articles i participen en diferents mitjans docents i culturals (màsters, seminaris, conferències, exposicions, etc ..). Participen activament en la construcció de la xarxa "arquitectures col·lectives". [www.recetasurbanas.net www.colectivosenlared.org www.arquitecturascolectivas.net http://www.meipi.org/redaacc.meipi.php

TODO POR LA PRAXIS. Es defineixen com un Laboratori de projectes estètics de resistència cultural, un laboratori que desenvolupa eines per a la intervenció a l'espai públic. Persegueixen l'objectiu de generar un catàleg d'eines d'acció directa i socialment efectives orientades a la consecució del dret a l'habitatge i el dret a la ciutat. Els seus projectes es centren en la temàtica de la qüestió urbana: ciutat i territori. El "camp de batalla" s'inscriu fonamentalment en l'espai públic desenvolupant projectes de caràcter processual i realitzant accions i intervencions de caràcter temporal. La metodologia és múltiple però es podria englobar en dos blocs principals: d'una banda, les que es recolzen en estratègies de visibilització, i, d'altra banda, les que parteixen de mètodes col.laboratius de participació. [http://www.todoporlapraxis.es/]

NEIL CUMMINGS. Artista que col·labora en projectes que indaguen en la relació entre l'art, les seves institucions i l'esfera política, social i econòmica. De manera molt diversa, la seva obra qüestiona constantment tant aquelles institucions culturals que articulen i comuniquen l'art, com les que devaluen l'experiència artística. Professor al Chelsea College of Art and Design. Membre del grup de recerca Critical Practice i del consell editorial Documents of Contemporary Art. Alguns dels seus projectes més recents són: Self Portrait: Arnolfini, desenvolupat al llarg d'un any com a projecte resident a Arnolfini de Bristol (2010); el projecte de recerca i publicació Critical Practice que va culminar amb el projecte Parade realitzat a Londres (2009). A l'abril de 2011 ha participat en el projecte Processos d'Arxiu, de Intermediae - Matadero Madrid amb el projecte Museum Futures. [http://www.neilcummings.com]

NEOKINOK.TV Des de 1998 el col.lectiu Neokinok.tv treballa en la investigació sobre la comunicació, la creació audiovisual i la televisió experimental. Ha desenvolupat diversos projectes interdisciplinaris al voltant de l'art, l'audiovisual, la cultura, la cooperació i l'educació tots ells emmarcats dins el context de les noves tecnologies, la societat i la comunicació. Dins del treball de Neokinok.tv s'han posat en marxa diferents plataformes de comunicació com televisions locals temporals, projectes de participació comunitària, TV a Internet, emmarcats en diferent àmbits. Sempre investigant i desenvolupant noves formes comunicatives tant a nivell tècnic com conceptual. [http://neokinok.tv]

FRANCISCO JARAUTA. Catedràtic de Filosofia de la Universitat de Múrcia. Professor convidat d'universitats europees i americanes, els seus treballs s'orienten especialment en el camp de la filosofia de la cultura, la història de les idees, l'estètica i teoria de l'art. Col·labora amb diferents institucions de recerca i anàlisis internacionals i ha compaginat la seva tasca acadèmica sobre estètica, art i filosofia amb la vinculació als patronats d'institucions culturals com el Centre Andalús d'Art Contemporani i el Museu Nacional Centre d'Art Reina Sofia. Entre les seves nombroses publicacions i edicions, destaquen: La transformación de la conciencia moderna (1991), Escenarios de la globalización (1997), Poéticas/Políticas (2001), Desafíos de la Mundialización (2002), Escritura suspendida (2004), Gobernar la globalización (Fundación Cajamurcia, 2004) y Viollet-Le-Duc. Conversaciones sobre la arquitectura (COAATMU, 2007). Ha comissariat diverses exposicions internacionals.

JORDI CANUDAS. Artista visual i professor de l’Escola Massana Centre d’Art i Disseny-UAB. Ha realitzat exposicions i projectes in situ a diferents ciutats com Barcelona, Girona, Vic, Reus, Mataró, Madrid, Oviedo, Grenoble, Bordeus, Marsella, Florència, Aalst i Brussel·les entre d’altres. En els darrers anys ha anat prenent importància, en el seu treball, plantejaments en relació a la noció de lloc i temps, d’indret, de context i territori. Com ara el projecte Hospital 106, 4t 1a (1995-2005), coautor amb Isabel Banal, sobre les transformacions urbanístiques i socials del barri del Raval de Barcelona o el projecte 1021 dies. Mercat i Memòria_Mercat de Sant Antoni (2007-2009) Barcelona, un diàleg des de les pràctiques artístiques contemporànies en relació al lloc, les persones i les coses en un moment previ a la remodelació d’aquest emblemàtic mercat. La seva obra busca un acostament a la realitat quotidiana, amb la voluntat de preservar la memòria i l’experiència que queda fora dels registres oficials.

CARME CARBONELL. Mestra, la seva trajectòria professional té com a nucli la recerca i  la pràctica d’activitats sobre la gestió i l’atenció de la diversitat a les aules i el vincle amb l’entorn dels alumnes. És formadora  del Pla de Formació Permanent de Professorat del Departament d’Ensenyament i del Programa de Formació inicial per a l’exercici de la funció directiva. Ha estat directora de l’Escola La Sínia de Vic.

EFRAÍN FOGLIA ha treballat en diferents camps relacionats amb Disseny i Art: mitjans interactius, mitjans impresos, infovisualización, videojocs, instal·lació. Actualment investiga la relació entre pràctiques creatives i l'evolució de les xarxes digitals, així com les seves implicacions socials i polítiques. És membre de guifi.net i exo.cat, dues plataformes que desenvolupen xarxes digitals obertes, autogestionades. Forma part del GRID (Grup de Recerca d'interaccions Digitals) de la Universitat de Vic, Barcelona, on treballa com a professor d'Art Digital i Visualització de la Informació. [http://www.efrainfoglia.net]

MARAL MIKIRDITSIAN. Llicenciada en Ciències de la Comunicació per la Universitat Libanesa Americana i amb un màster en Disseny i Espai Públic d'ELISAVA. Ha col.laborat amb la Metròpoli Espai Cultural (Beirut, Líban), l'Associació Marató de l'Espectacle, Ciutats en Dansa i Escena Poblenou Festival (Barcelona). Recentment guanyadora del concurs de projectes de comissariat de Can Felipa amb el projecte Des de l'interstici. Responsable del projecte beirut.Cat que ha organitzat activitats en col laboració amb el Festival de Bouesia i Priorat Centre d'Art. Entre 2008-2011 ha estat coordinadora d'Idensitat.

RAMON PARRAMON. Director d’ACVic, Centre d’Arts Contemporànies. Des de 1999 dirigeix  Idensitat, projecte col·lectiu des del que vehicula la seva pràctica com artista. Ha participat i ha organitzat diversos seminaris, tallers i fòrums de debat sobre art i espai social. Ha editat diverses publicacions com ara Acciones Reversibles. Art, Educació i Territori (EUMO Editorial / ACVIC, 2010); Local / Visitant. Art i creació contemporània en l’espai social (Idensitat, 2010); Art, experiències i territoris en procés (Idensitat, 2008). La seva obra la desenvolupa amb un interès ben clar envers projectes multidisciplinaris i envers les funcions que l’art pot exercir en contextos sociopolítics específics. [http://idensitat.net]

LAIA SOLÉ és artista visual i professora de la Universitat de Vic Combina la docència amb la realització de projectes de recerca i creació, que exploren les dinàmiques de l'espai. Alguns dels seus treballs s'han pogut veure en l'exposició Catalitzadors a Arts Santa Mònica (Barcelona, 2011) o Balkan Suite a Espai Zero1 (Olot 2008). Ha participat en projectes col.lectius: en Rieres / Rambles (Barcelona, 2007) com a membre del col.lectiu Osservatorio Nomade-Barcelona, en Post-it city: ciutats ocasionals (Barcelona, 2008) com a integrant d'un dels equips de recerca, en Trans_Art, Laboratori de pràctiques artístiques en el context sanitari (Barcelona, 2008) com a artista resident. [http://www.laiasole.net]

LA TORRATXA Centre Social Autogestionat de Vic Amb poc més de 3 anys de vida el centre social està funcionant com a punt de trobada de diverses entitats que treballen a la comarca d'Osona i, alhora, com a node de connexió amb altres entitats que actuen en diversos territoris. És una entitat que té com a objectiu aconseguir la cohesió i transformació social dels joves oferint tallers i activitats de tot tipus que reflexionen al voltant de la societat, el territori i l'educació. [www.latorratxa.org]

AURORA CREW & VISUAL BROTHERS

AURORA CREW. En un moment en què el model de distribució musical tradicional ja es demostra caducat, s’ha imposat una manera més fragmentada i autònoma de triar i escoltar la música provocada per les possibilitats que ofereixen les noves tecnologies. L’oient decideix com vol la música, i sobretot les generacions més joves que, al mateix temps són les més atrevides i sense complexos en la utilització de la tecnologia com a subministradora de continguts musicals. Això també provoca una manera nova de treballar la música i de crear-la.
[http://www.youtube.com/watch?v=vaOm8a1nIvc]

VISUAL BROTHERS. Seguint el camí de Chris Marker, Adam Curtis o Jean-Luc Godard, entre d’altres, proposen una reutilització de fragments de vídeos agafats de Youtube© per tal de construir un discurs sense missatge on el com acaba siguen el què. Això si, sempre des d’una òptica hedonista, desacomplexada, juvenil, política i gràficament *cool*.
[www.txelografia.com www.toniferron.com]

INSCRIPCIONS

Fòrum: Per formalitzar la inscripció omplenar el formulari adjunt abans del 30 de juny de 2011 [accés al formulari]. Las places del Fòrum són limitades. L'assistència és gratuïta, prèvia inscripció, excepte si es sol·licita "Certificat d'assistència" emès per la Universitat de Vic. En aquest cas el preu del Fòrum és
 30 euros. Per als socis d'H.AAC (H. Associació per a les Arts Contemporànies), de la UAAV (Unión de Asociaciones de Artistas Visuales), del APGCC (Associació de Professionals de la Gestió Cultural de Catalunya), ex-alumnes de la QUAM, estudiants, jubilats o aturats el cost és de 20 euros.

Fòrum + Taller: Per tal de participar al taller, s'ha d'emplenar el formulari adjunt [accés al formulari], presentant un text de motivació i un currículum. Els participants seran seleccionats segons la documentació presentada. El termini d'inscripció finalitza el 30 de juny de 2011.

Precio Fórum + Taller:
L'import és de 120 euros (140 euros amb esmorzar i dinar inclòs els dies del taller). Per als socis d'H.AAC (H. Associació per a les Arts Contemporànies), de la UAAV (Unión de Asociaciones de Artistas Visuales), del APGCC (Associació de Professionals de la Gestió Cultural de Catalunya), estudiants i aturats el cost és de 100 euros (120 euros amb esmorzar i dinar inclòs els dies del taller).
ACVic ofereix allotjament gratuït als participants en el fòrum + taller en un espai compartit ubicat all gimnàs de l'Escola La Sínia (Av. Dels Països Catalans, 44. Vic). L'espai està equipat amb matalassos i els participants es faran càrrec dels seus efectes personals (sacs de dormir o llençols, tovalloles, etc).  L'aforament es limitat.
Per altres allotjaments alternatius a la ciutat de Vic contactar amb Aquesta adreça de correu-e està protegida dels robots de spam.Necessites Javascript habilitat per veure-la.

Expedició de certificats

Fòrum: Certificat d'assistència

Fòrum + Taller: Certificat d'aprofitament. Reconeixement per part de la Universitat de Vic l'equivalent a tres crèdits.

Per a més informació: ACVic Centre d’Arts Contemporànies 
C/ Sant Francesc, 1. 08500 Vic (Barcelona)
 Tel. + 34 93 885 37 04 
Aquesta adreça de correu-e està protegida dels robots de spam.Necessites Javascript habilitat per veure-la.
Horaris d'atenció: De dilluns a divendres de 9 a 13 h i de 16 a 20 h.
 Dissabtes de 11 a 14 h. Diumenges i festius d'11 a 14 h.

Direcció ACVic: Ramon Parramon | Coordinació: Maite Palomo

Direcció del Fòrum: Maral Mikirditsian, Ramon Parramon, Laia Solé.

Direcció dels tallers: Iconoclasistas, David Juárez- Straddle3, amb la col·laboració de Santiago Cirugeda, Todo por la praxis,  Neokinok.tv i la participació de La Torratxa, Centre Social Autogestionat.

QUAM 2011 és una activitat d'ACVic Centre d'Arts Contemporànies en el marc de la UVic. Universitat d’Estiu de Vic i en col·laboració amb:

H. Associació per a les Arts Contemporànies, Diputació de Barcelona, Universitat de Vic, Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic, ImpeVic Institut Municipal de Promoció i Economia de Vic, Escola La Sínia, Elisava. Escola Superior de Disseny, MACBA i La Torratxa. Centre Social Autogestionat

ACVic Centre d'Arts Contemporànies es resultat de la cooperació entre Ajuntament de Vic, Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació de la Generalitat de Catalunya i H. Associació per a les Arts Contemporànies.

 

 

 

 

Estàs aquí:Inici